Der eigene digitale fotografische Fundus oder vor Ort erstellte digitale Fotos dienen als Basis für die Entwicklung freier digitaler Kompositionen mit Bildbearbeitungssoftware. Die Teilnehmer:innen lernen, die digitale Fotografie als experimentelle Spielwiese für ihre künstlerische Arbeit zu nutzen. Es besteht außerdem die Möglichkeit, Fotoabzüge von Zwischenergebnissen zu erstellen und analog weiter zu bearbeiten, z.B. durch zerschneiden, einfärben, auskratzen und / oder überzeichnen / übermalen. Die anschließende erneute Digitalisierung mit der Fotokamera ermöglicht dann eine weitere digitale Bildbearbeitung. Der Kurs eignet sich für Anfänger und Fortgeschrittene. Bitte mitbringen: Smartphone oder Digitalkamera, Laptop mit Bildbearbeitungssoftware (soweit vorhanden), außerdem Bleistifte, Papier DIN A4, Cutter, Kleber, Schere, Aquarellfarbe, Acrylfarbe. Kurszeiten: MO – FR 09:30 – 17:00
Licht, Schatten, Reflektion, Linie, Textur, Struktur, Fläche, Raum: Die Kursteilnehmer:innen gehen mit ihren Smartphones auf fotografische Spurensuche. Die digitale Sammlung dient als Basis und Inspirationsquelle für die Entwicklung freier Zeichnungen. Der Kurs reflektiert in individuellen und gemeinsamen Gesprächen über die Möglichkeiten der Nutzung fotografischer Kompositionen für die freie zeichnerische Weiterentwicklung. Ob Bleistift, Tusche, Aquarell, Kreide, Pigment, Acrylbinder, Papier oder Leinwand: die technischen Mittel und Formate sind frei wählbar. Wir arbeiten ganz bewusst mit Smartphones und konzentrieren uns auf die künstlerische Aussage fotografischer Bilder. Bitte mitbringen: Smartphone, Stifte (z.B. Bleistifte, Buntstifte, Fineliner), Farben (z.B. Acryl- oder Aquarellfarben), evtl. grossformatiges Papier 70 x 100 cm (kleinere Formate lassen sich schneiden), Nassklebeband, Kleber, Cutter, Schere, evtl. ein Notizbuch Hinweis: Zeichnerische Grundkenntnisse und technische Kenntnisse in Fotografie sind nicht erforderlich.
Mixed Media Workshop In diesem Workshop erkunden die Teilnehmenden verschiedene zwei- und dreidimensionale Materialien wie z.B. Zeichnung, Malerei, Fotografie, Druck oder auch Draht, Schaumplatten, Gips und Modelliermasse. Zu jedem Material entsteht eine eigene Beziehung und damit auch eine jeweils eigene Formsprache. Im Verlauf des Workshops entwickeln sich individuelle Vorlieben, die Interessen fokussieren sich auf bestimmte Materialien und Techniken, so dass jede/r Teilnehmer/in nun ein eigenes zwei- oder dreidimensionales Projekt in ihrer/seiner jeweils eigenen künstlerischen Ausdrucksweise konzipieren kann. Unterstützt von der Workshopleiterin werden diese individuellen Projekte realisiert und abschließend präsentiert.
