Die Malerei ist ein gutes Werkzeug, um uns ein Bild von der Welt zu machen, Ungesehenes zum Vorschein zu bringen und neue Erfahrungen zu sammeln. Sie hilft uns unsere Ausdrucksmöglichkeiten zu erarbeiten um damit eine komplexere Metapher für unsere Existenz zu schaffen. In Gesprächen werden die Ergebnisse unserer Arbeit analysiert und verbessert. Geeignet ist der Kurs von Bernard Lokai für Einsteiger:innen wie auch für erfahrene Maler:innen. Im Mittelpunkt steht die Weiterentwicklung der malerischen Fähigkeiten jedes Einzelnen. Bitte mitbringen: Die Wahl des Malmaterials ist freigestellt, empfohlen wird das Arbeiten mit Acryl- oder Ölfarben, da sie die vielfältigeren technischen Möglichkeiten bieten. Hinweis: Willkommen sind alle, mit Vorkenntnissen und/oder mit Entdeckergeist. Der Kurs kann sowohl ein- als auch zweiwöchig gebucht werden. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Tische und Staffeleien sind im Kreis angeordnet und in der Mitte agiert (improvisiert) eine Tänzerin, ein Tänzer allein für die Malenden und Zeichnenden. So wird aus dem Kreis ein Wirkungskreis, kommt es zum Dialog, spielen sich Tänzer:in und Zeichner:in aufeinander ein und inspirieren sich wechselseitig. Wenn dann noch Musiker:innen dazukommen, weitet die Szene sich zum Trialog. Sehen, Hören, Fühlen, Zeichnen – bis zur Ekstase. Zeichnen wird zur Fortsetzung des Tanzes mit anderen Mitteln. Zwischendurch macht Wolfgang Mannebach immer wieder gemeinsame Besprechungen. Angesiedelt ist dieser Kurs im Grenzbereich von Zeichnung und Malerei. Bitte mitbringen: Formatgrößen: DIN A-3, DIN A-2 und größer; DIN A-5 Skizzenblöckchen. Material: Graphit 9B, Zeichenkohle, Tusche, Pastellkreide und/oder Farben nach persönlicher Vorliebe. Hinweis: Der Kurs ist für tanzbegeisterte Anfänger:innen und Fortgeschrittene gleichermaßen geeignet. Tänzer- und ggfs. Musikerhonorare werden anteilig auf die Teilnehmenden umgelegt, ca. 25-35 € pro Tag und Teilnehmer. Kurszeiten: Mo – Fr | 9.30 – 17 Uhr
In diesem Kurs vertiefen wir uns in die Techniken des Wachsmodellierens, die auf die Kleinformat-Skulptur angewendet werden. Die Teilnehmenden erwerben durch einen umfassenden Ansatz wesentliche Kenntnisse, um mit diesem vielseitigen und ausdrucksstarken Material zu arbeiten. Die Teilnehmenden erhalten Einblick in folgende Techniken und Prozesse: Einführung in das Wachsmodellieren, Untersuchung der verschiedenen verfügbaren Wachssorten und ihrer Eigenschaften (harte und weiche Mischungen), Erkundung von Modellierungstechniken – einschließlich des Einsatzes von Werkzeugen wie Spachteln, Nadeln und Brennern. Anfertigung von Wachsmodellen unter Berücksichtigung der Komplexität und Ästhetik der Formen. Kritische Analyse der modellierten Stücke und ihres Potenzials für das Kleinformat. Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des Wachsmodellierens! Hinweis: Der Kurs von David Gericke richtet sich an interessierte Anfänger:innen und Fortgeschrittene. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Die für den Kurs benötigten Modellierwachse werden vom Kursleiter bereitgestellt. Hierfür wird eine Materialkostenpauschale i.H.v. 40 € pro Teilnehmer:in erhoben. Bitte mitbringen: Werkzeuge wie Metallspachteln und verschiedene Modellierutensilien (z. B. Nadeln, kleine Messer, Schlingenwerkzeuge) müssen von den Teilnehmenden selbst mitgebracht werden. Es ist nicht notwendig, neue Spachteln zu kaufen. Es genügen kleine, im Haushalt vorhandene Werkzeuge: kleine Messer sowie verschiedene Metallutensilien mit unterschiedlichen Formen – flach und spitz zulaufend –, die für die Modellierarbeit geeignet sind. Vorzugsweise aus Metall, damit sie sich an einer Kerze erhitzen lassen. Jede:r Teilnehmer:in sollte daher eine dicke, langlebige Kerze mitbringen. Angesichts der Eigenschaften des zu bearbeitenden Materials – in diesem Fall Modellierwachs – empfiehlt es sich außerdem, etwas Öl mitzubringen, um dem Wachs beim Bearbeiten mit den Händen mehr Geschmeidigkeit zu verleihen. Die Wahl der Art der Metallspachteln bleibt den Teilnehmenden freigestellt. Es wird nicht erwartet, dass diese eigens für diesen Zweck neu gekauft werden. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17:00 Uhr
Acrylfarbe ist ein echtes Multitalent: Sie lässt sich deckend oder transparent, pastos oder lasierend einsetzen und eröffnet nahezu unbegrenzte Möglichkeiten zwischen gegenständlicher und abstrakter Malerei. Gerade aufgrund ihrer Vielseitigkeit eignet sich Acrylfarbe auch hervorragend für den Einstieg in die Malerei. In diesem Grundkurs lernen Sie die Basistechniken der Acrylmalerei kennen und den sicheren Umgang mit Malgründen, Farben und Werkzeugen. Dabei stehen Farbtheorie, Farbmischen sowie das Experimentieren mit Texturen und Strukturen im Mittelpunkt, um Ihre Bilder eindrucksvoll zu bereichern und vielfältige Ausdrucksmöglichkeiten zu eröffnen. Durch die individuelle Begleitung von Karen Bartram erwerben Sie sowohl das handwerkliche Wissen als auch den gestalterischen Umgang mit Acrylfarben. Sie entwickeln ein Gespür für Komposition, Farbe und Material und gewinnen so die Sicherheit, eigene Bildideen eigenständig umzusetzen. Der Kurs schafft damit eine fundierte Basis für Ihre weitere künstlerische Arbeit. Hinweis: Dieser Kurs richtet sich an interessierte Anfänger:innen. Es sind keine Vorkenntnisse notwendig. Bitte mitbringen: Zeichenpapier, Pinsel, Acrylfarben, Nassklebeband, Malkarton und/oder Leinwand. Eine ausführliche Materialempfehlung finden Sie hier als PDF zum Download. Acrylfarbe lässt sich im trockenen Zustand nicht wieder auswaschen, daher wird empfohlen, alte Kleidung oder Kittel zu tragen. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Acrylfarbe ist ein echtes Multitalent: Sie lässt sich deckend oder transparent, pastos oder lasierend einsetzen und eröffnet nahezu unbegrenzte Möglichkeiten zwischen gegenständlicher und abstrakter Malerei. Gerade aufgrund ihrer Vielseitigkeit eignet sich Acrylfarbe auch hervorragend für den Einstieg in die Malerei. In diesem Grundkurs lernen Sie die Basistechniken der Acrylmalerei kennen und den sicheren Umgang mit Malgründen, Farben und Werkzeugen. Dabei stehen Farbtheorie, Farbmischen sowie das Experimentieren mit Texturen und Strukturen im Mittelpunkt, um Ihre Bilder eindrucksvoll zu bereichern und vielfältige Ausdrucksmöglichkeiten zu eröffnen. Durch die individuelle Begleitung von Karen Bartram erwerben Sie sowohl das handwerkliche Wissen als auch den gestalterischen Umgang mit Acrylfarben. Sie entwickeln ein Gespür für Komposition, Farbe und Material und gewinnen so die Sicherheit, eigene Bildideen eigenständig umzusetzen. Der Kurs schafft damit eine fundierte Basis für Ihre weitere künstlerische Arbeit. Bitte mitbringen: Zeichenpapier, Pinsel, Acrylfarben, Nassklebeband, Malkarton und/oder Leinwand. Eine ausführliche Materialliste finden Sie hier als PDF zum Download. Hinweis: Dieser Grundlagenkurs richtet sich an Anfänger:innen. Acrylfarbe lässt sich im trockenen Zustand nicht wieder auswaschen, daher die Empfehlung, alte Kleidung oder Kittel zu tragen.
Ob wir gegenständlich oder ungegenständlich malen und zeichnen, das offene Wahrnehmen und das gleichzeitige kreative „Tun im Augenblick“ sind unsere schöpferischen Ausgangsmomente. Wir werden gemeinsam versuchen, uns spielerisch auf neue Phänomene und „Erzählungen“ des eigenen Erlebens einzulassen, um sie in eine spannende bildnerische Übersetzung zu bringen. Wir beginnen den Kurs vormittags mit dem Entwickeln zeichnerischer Erzählformen. Anschließend tauchen wir intensiv in die Malerei ein und nähern uns dem für uns Auffälligen an und spielen mit den aufblitzenden Reizen in unseren „Augenwinkeln“. Hinweis: Der Kurs von Bernd Mechler wendet sich an alle Maler:innen und Zeichner:innen, die ihre eigene Sichtweise weiterentwickeln und inhaltlich ausbauen möchten. Entsprechende Vorkenntnisse sind willkommen. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Körper, Landschaft und Körperlandschaften – eine Entdeckungsreise Entdecken Sie im Kurs Abstrakte Malerei – „Körper, Landschaft und Körperlandschaften“ von Catharina de Rijke die faszinierenden Zwischenräume des menschlichen Körpers und der Landschaft, in der er sich bewegt. Wir lassen uns einerseits von der Landschaft inspirieren – sei es durch Skizzen, Malerei, Texte, Fotos oder Musik. Mein Ziel ist es auch, Sie auch auf eine Reise durch Ihre bekannten und unbekannten Körperlandschaften zu führen. Dabei spielen die Erinnerung, Wahrnehmung und Empfindung eine wichtige Rolle. Wir arbeiten mit verschiedenen Techniken, um vom Sichtbaren zum Abstrakten zu gelangen. Dabei stehen systematische Übungen und intensive Beratung im Vordergrund, um Ihr individuelles Ausdrucksbedürfnis zu fördern. Verwandlungen und konturlose Übergänge werden zum zentralen Thema. Catharina de Rijke begleitet Sie individuell und wird Sie ermutigen, neue Perspektiven einzunehmen und die Grenzen Ihrer Kreativität zu durchbrechen. Hinweis: Der Kurs von Catharina de Rijke ist sowohl für Anfänger:innen als auch für Fortgeschrittene geeignet. Bitte mitbringen: Eine Materialempfehlung finden Sie hier zum Download. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17:00 Uhr
Foto: Michael Krebs Einfache Leinwände bauen, Grundierung, Eitempera und Ölfarbe selbst herstellen: Malen. Über die eigene Beziehung zum Material und damit zum Umgang mit dem malerischen Handwerk entsteht die Entwicklung des eigenen Kunstschaffens. Dabei werden Sie feststellen, dass in der Malerei das Übereinander der Farben genauso wichtig ist wie das Nebeneinander. Und: Dass Handwerk und Philosophie in der Kunst nicht nur nah beieinander liegen, sondern zusammengehören. Bitte mitbringen: Borstenpinsel, Grundierpinsel, Glasflasche, Lappen, Hammer, Zange, Skizzenblock, Bleistift. Falls vorhanden: Pigmente, Leinöl, Zeichenkohle, Blech- und Plastikbehälter. Es kann weiteres, gerne genutztes Material mitgebracht werden. Nur bitte keine Acrylfarben. Mal-Material kann im Kurs zum Selbstkostenpreis beim Dozenten Sebastian Böhm erworben werden. Hinweis: Der Kurs von Sebastian Böhm ist für Anfänger:innen geeignet. Kurszeiten: Sa – So | 09.30 – 17.00 Uhr
Im Fokus des Kurses von Nicola Hanke stehen das genaue Beobachten von Details, Stofflichkeit, Farben und Formen und deren malerische Umsetzung in einer realistischen, am Gegenstand orientierten Malweise. Ausgehend von fotografischen Vorlagen wird dabei zunächst jede:r Teilnehmer:in bei der Wahl eines eigenen Bildthemas unterstützt sowie bei der Wahl des Bildausschnittes mit Blick auf Bildaufbau und Farbkomposition als bestimmende Grundlagen für Malerei. Ziel des Kurses ist es dabei über die Auseinandersetzung mit der sichtbaren Realität zu einer eigenen künstlerischen Ausdrucksform zu finden. Die eigenen Vorerfahrungen und Maltechniken können weiter erprobt und erweitert werden. Ein schrittweiser Übergang zur Abstraktion ist möglich. Hinweis: Für Fortgeschrittene und interessierte Anfänger:innen. Bitte mitbringen: Persönlich bevorzugtes Zeichen- und Malmaterial! Eine Materialempfehlung finden Sie hier zum Download. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17:00 Uhr
Ziel dieses intensiven Kurses bei Joe Allen ist es, eine eigenständige Arbeitsweise zu fördern und die Entwicklung persönlicher Ausdrucksformen zu unterstützen. Eigene Ideen oder persönliche Erlebnisse, oder eine klare Stilvorstellung, die hinterfragt wird, können Ausgangspunkt sein daraus einen eigenen Weg zu entwickeln. Hinweis: Dieser Kurs richtet sich an Fortgeschrittene. Alle Techniken außer Aquarell sind möglich. Als Malgründe verwenden wir bitte nur Leinwände. Bitte mitbringen: Bevorzugtes Malmaterial, bespannte Leinwände, Acryl- oder Ölfarben (besonders die Farben: Ultramarin, Chromoxydgruen feurig, Violett, Cadmium Orange, Umbra Natur). Bleistift und Kohle, schwarz /weiß Fotokopien. Kurszeiten: Do – So | 9:30 – 17 Uhr
