Landschaft neu schöpfen auf der Basis gesehener, erlebter Natur, ganz frei, frech und farbintensiv oder verhalten… Formen, die an Naturelemente erinnern, Bäume, die es so vielleicht nicht gibt, Berge, Seen, der eigenen Phantasie entsprungen, exotische Landschaften mit wilden Himmeln auf wüstenähnlichen Feldern – hier könnte der bedrohliche Klimawandel, das Waldsterben einen bewussten bildkünstlerischen Ausdruck finden… Wir haben Sehnsuchtsorte: der Süden, der Norden, das Meer, die Berge, wir sind voll von Landschaft. Landschaft als Ausdruck innerer Befindlichkeiten oder als Experimentierfeld für Malerei schlechthin – ob gegenständlich oder abstrakt. Hinweis: Gearbeitet werden kann im Kurs von Irmgard Weber auf der Basis mitgebrachter Zeichnungen und eigener Fotografien. Es besteht auch die Möglichkeit in der Natur vor Ort Skizzen zu machen, zum Beispiel am Ufer der Mosel. Regelmäßige individuelle Bildbesprechungen sind darauf angelegt, die eigene Wahrnehmung zu fördern. Bitte mitbringen: Skizzenblock, weicher Bleistift oder Kohle. Leinwände, Acryl -oder Ölfarbe, Pinsel verschiedener Größe. Kurszeiten: Do – So | 9:30 – 17 Uhr
Ziel dieses intensiven Kurses bei Joe Allen ist es, eine eigenständige Arbeitsweise zu fördern und die Entwicklung persönlicher Ausdrucksformen zu unterstützen. Eigene Ideen oder persönliche Erlebnisse, oder eine klare Stilvorstellung, die hinterfragt wird, können Ausgangspunkt sein daraus einen eigenen Weg zu entwickeln. Hinweis: Dieser Kurs richtet sich an Fortgeschrittene. Alle Techniken außer Aquarell sind möglich. Als Malgründe verwenden wir bitte nur Leinwände. Bitte mitbringen: Bevorzugtes Malmaterial, bespannte Leinwände, Acryl- oder Ölfarben, besonders die Farben, Ultramarin, Chromoxydgruen feurig, Violett, Cadmium Orange, Umbra Natur. Bleistift und Kohle, schwarz /weiß Fotokopien. Kurszeiten: Mo – Fr 9:30 – 17 Uhr
Ganz gleich ob unser Ausgangspunkt ein Seherlebnis, ein innerer Impuls, das Material selbst oder eine gedankliche Konzeption ist; ob wir uns bedacht oder frei und unbekümmert auf den Weg begeben; ob wir uns behutsam annähern, oder mit einer kühnen Behauptung starten – die Entstehung eines Bildes ist eine Reise, die über viele Etappen geht. Mit überraschenden Wendungen, Hindernissen und faszinierenden Aussichten. Mal gegen eine steife Brise, mal mit Rückenwind. Diese Prozesshaftigkeit bietet die Chance für klärenden Austausch und Kommunikation. Die Arbeit an den individuellen Projekten wird zur Anregung und Unterstützung von materialtechnischen und methodischen Übungen begleitet. Hinweis: Grundkenntnisse im künstlerischen Arbeiten sind erwünscht. Malerei in Acryl, Öl, Mischtechnik. Zeichner:innen willkommen: Wenn Sie lieber zeichnen begleitet Matthias Schroller Sie auch dabei. Bitte mitbringen: Acrylfarben, Zeichenblöcke, A4 & A2, Stifte. Eine ausführliche Materialempfehlung wird rechtzeitig via E-Mail versendet. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Jeder hat sie, jeder kennt sie. Die Unvollendeten (Problembilder) stehen im Keller oder lehnen mit dem Gesicht zur Wand. Man kommt nicht mehr weiter…! Ob es nun drei einzelne Bilder oder vielleicht drei kleine Serien sind. Sie warten auf Vollendung oder Veränderung. Zerstörungsprozesse sind Kreativprozesse. Schon in der Kunstgeschichte und Mythologie gelten Zerstörungsprozesse als grundlegende Basis für das Erschaffen von neuen Werken. Das Zerstören von schon vorhandenen Strukturen und das Hinzufügen neuer Formen und Linien macht Spaß. In dem Kurs mit Dagmar Wassong suchen wir nach Bildstrategien. Alle TeilnehmerInnen werden individuell beraten, betreut und gefördert. Jeder arbeitet mit seinen gewohnten Materialien. Anregungen, diese auch anders und experimentell einzusetzen, werden gegeben. … damit die Unvollendeten vollendet werden können. Bitte mitbringen: Persönlich bevorzugtes Mal- und Zeichenmaterial. Kurszeiten: Fr – So | 9:30 – 17 Uhr
Jeder hat sie, jeder kennt sie. Die Unvollendeten (Problembilder) stehen im Keller oder lehnen mit dem Gesicht zur Wand. Man kommt nicht mehr weiter…! Ob es nun drei einzelne Bilder oder vielleicht drei kleine Serien sind. Sie warten auf Vollendung oder Veränderung. Zerstörungsprozesse sind Kreativprozesse. Schon in der Kunstgeschichte und Mythologie gelten Zerstörungsprozesse als grundlegende Basis für das Erschaffen von neuen Werken. Das Zerstören von schon vorhandenen Strukturen und das Hinzufügen neuer Formen und Linien macht Spaß. In dem Kurs mit Dagmar Wassong suchen wir nach Bildstrategien. Alle TeilnehmerInnen werden individuell beraten, betreut und gefördert. Jeder arbeitet mit seinen gewohnten Materialien. Anregungen, diese auch anders und experimentell einzusetzen, werden gegeben. … damit die Unvollendeten vollendet werden können. Bitte mitbringen: Persönlich bevorzugtes Mal- und Zeichenmaterial. Kurszeiten: Fr – So | 9:30 – 17 Uhr
Dieser Kurs von Bodo Korsig lädt jeden zum spannenden Arbeiten und Ausprobieren der vielfältigen Möglichkeiten ein, die Holzschnitt und Monotypie eröffnen. Besonders durch die räumliche Situation über zwei großzügige Ateliers wird jedem Teilnehmenden genügend Fläche zur Entfaltung geboten und ein Arbeiten mit sehr großen Formaten ist möglich. Mit den leicht zu erlernenden Techniken kann im großen und im kleinen Format frei experimentiert werden. Ob traditionell oder unkonventionell, material- oder gattungsübergreifend: Grenzüberschreitungen sind hier ausdrücklich erwünscht! Wer sich nur malerisch ausdrücken möchte, kann auf das Drucken verzichten und wird anregend vom Dozenten begleitet. Bitte mitbringen: Eine Auswahl von Fotos, Skizzen, Zeichenmaterial, Lappen, Wasserfarben, Transparentpapier, falls vorhanden Holzschnittmesser und Sperrholzplatten (8 mm dick). Arbeitsmaterial ist teilweise vorhanden. Hinweis: Die Auflagenhöhe der Drucke ist auf zehn Blatt begrenzt; zwei Exemplare sind für Archiv abzugeben. Für Druckfarben werden 20,- € je Teilnehmer:in erhoben. Kurszeiten: Mo – Sa | 9:30 – 17 Uhr
Wie sieht ein Bild aus, das keine Landschaft, kein Porträt und kein Stillleben ist? Was passiert, wenn wir beim Malen auf vertraute Motive verzichten – und stattdessen ganz frei gestalten? In diesem Kurs mit Jaakov Blumas erkunden wir gemeinsam die Grundlagen des künstlerischen Denkens: Was macht ein Bild aus, unabhängig von seinem Motiv? Wie strukturieren wir eine Fläche? Welche Rolle spielt unsere Wahrnehmung? Wir erkunden zentrale Gestaltungsprinzipien wie Form, Farbe und Komposition, betrachten Gemeinsamkeiten und Unterschiede in der Bildsprache und fragen nach dem Verhältnis von Tradition, Wiederholung und Neuerfindung. Bitte mitbringen: Alles, was sichtbare Spuren hinterlässt, ist willkommen – von Acrylfarben bis zu ungewöhnlichen Materialien. Es gibt keine Grenzen für dein Ausdrucksmittel. Hinweis: Dieser Kurs richtet sich an alle, die sich künstlerisch weiterentwickeln möchten – unabhängig von Vorkenntnissen. Der Kurs kann sowohl einwöchig als auch zweiwöchig gebucht werden. Kurszeiten: Mo – Sa | 9:30 – 17 Uhr
Wie sieht ein Bild aus, das keine Landschaft, kein Porträt und kein Stillleben ist? Was passiert, wenn wir beim Malen auf vertraute Motive verzichten – und stattdessen ganz frei gestalten? In diesem Kurs mit Jaakov Blumas erkunden wir gemeinsam die Grundlagen des künstlerischen Denkens: Was macht ein Bild aus, unabhängig von seinem Motiv? Wie strukturieren wir eine Fläche? Welche Rolle spielt unsere Wahrnehmung? Wir erkunden zentrale Gestaltungsprinzipien wie Form, Farbe und Komposition, betrachten Gemeinsamkeiten und Unterschiede in der Bildsprache und fragen nach dem Verhältnis von Tradition, Wiederholung und Neuerfindung. Bitte mitbringen: Alles, was sichtbare Spuren hinterlässt, ist willkommen – von Acrylfarben bis zu ungewöhnlichen Materialien. Es gibt keine Grenzen für dein Ausdrucksmittel. Hinweis: Dieser Kurs richtet sich an alle, die sich künstlerisch weiterentwickeln möchten – unabhängig von Vorkenntnissen. Der Kurs kann sowohl einwöchig als auch zweiwöchig gebucht werden. Kurszeiten: Mo – Sa | 9:30 – 17 Uhr
Die Fülle der Möglichkeiten an malerischen Ansätzen ist groß – in diesem Kurs tauchen wir durch gezielte Übungen in Zeichnung und Malerei in den kreativen Prozess ein, durch den die Findung der eigenen Bildsprache ermöglicht wird. Ob gegenständlich oder abstrakt – durch den spielerischen Umgang mit der Farbe gewinnen wir Kompetenzen, sie auch bewusst einzusetzen – dabei werden wir uns auch mit modernen und zeitgenössischen Malern auseinandersetzen. Es ist Ulrike von der Osten ein Anliegen, Sie bei diesem Prozess individuell zu begleiten. Bitte mitbringen: Eine Materialempfehlung finden Sie hier zum Download. Kurszeiten: Mo – Fr | 9.30 – 17 Uhr
In diesem Kurs machen wir eine Entdeckungsreise in die vielseitigen Möglichkeiten der Acrylmalerei. Wir befassen uns mit den Basistechniken des Malens, dem Umgang mit Malgründen, Farben und verschiedenen Werkzeugen. Mit individueller Begleitung und Anregungen durch Karen Bartram können Sie hier den Weg zu eigenständigen Bildern und Ausdrucksweisen finden. Hinweis: Dieser Kurs richtet sich an interessierte Anfänger:innen. Es sind keine Vorkenntnisse notwendig. Bitte mitbringen: Zeichenpapier, Pinsel, Acrylfarben, Nassklebeband, Malkarton und/oder Leinwand. Eine ausführliche Materialempfehlung finden Sie hier als PDF zum Download. Acrylfarbe lässt sich im trockenen Zustand nicht wieder auswaschen, daher wird empfohlen, alte Kleidung oder Kittel zu tragen. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
