Wie sieht ein Bild aus, das keine Landschaft, kein Porträt und kein Stillleben ist? Was passiert, wenn wir beim Malen auf vertraute Motive verzichten – und stattdessen ganz frei gestalten? In diesem Kurs mit Jaakov Blumas erkunden wir gemeinsam die Grundlagen des künstlerischen Denkens: Was macht ein Bild aus, unabhängig von seinem Motiv? Wie strukturieren wir eine Fläche? Welche Rolle spielt unsere Wahrnehmung? Wir erkunden zentrale Gestaltungsprinzipien wie Form, Farbe und Komposition, betrachten Gemeinsamkeiten und Unterschiede in der Bildsprache und fragen nach dem Verhältnis von Tradition, Wiederholung und Neuerfindung. Bitte mitbringen: Alles, was sichtbare Spuren hinterlässt, ist willkommen – von Acrylfarben bis zu ungewöhnlichen Materialien. Es gibt keine Grenzen für dein Ausdrucksmittel. Hinweis: Dieser Kurs richtet sich an alle, die sich künstlerisch weiterentwickeln möchten – unabhängig von Vorkenntnissen. Der Kurs kann sowohl einwöchig als auch zweiwöchig gebucht werden. Kurszeiten: Mo – Sa | 9:30 – 17 Uhr
Ganz gleich ob unser Ausgangspunkt ein Seherlebnis, ein innerer Impuls, das Material selbst oder eine gedankliche Konzeption ist; ob wir uns bedacht oder frei und unbekümmert auf den Weg begeben; ob wir uns behutsam annähern, oder mit einer kühnen Behauptung starten – die Entstehung eines Bildes ist eine Reise, die über viele Etappen geht. Mit überraschenden Wendungen, Hindernissen und faszinierenden Aussichten. Mal gegen eine steife Brise, mal mit Rückenwind. Diese Prozesshaftigkeit bietet die Chance für klärenden Austausch und Kommunikation. Die Arbeit an den individuellen Projekten wird zur Anregung und Unterstützung von materialtechnischen und methodischen Übungen begleitet. Hinweis: Grundkenntnisse im künstlerischen Arbeiten sind erwünscht. Malerei in Acryl, Öl, Mischtechnik. Zeichner:innen willkommen: Wenn Sie lieber zeichnen begleitet Matthias Schroller Sie auch dabei. Bitte mitbringen: Acrylfarben, Zeichenblöcke, A4 & A2, Stifte. Eine ausführliche Materialempfehlung wird rechtzeitig via E-Mail versendet. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Die Malerei ist ein gutes Werkzeug, um uns ein Bild von der Welt zu machen, Ungesehenes zum Vorschein zu bringen und neue Erfahrungen zu sammeln. Sie hilft uns unsere Ausdrucksmöglichkeiten zu erarbeiten um damit eine komplexere Metapher für unsere Existenz zu schaffen. In Gesprächen werden die Ergebnisse unserer Arbeit analysiert und verbessert. Geeignet ist der Kurs für Einsteiger wie auch für erfahrene MalerInnen. Im Mittelpunkt steht die Weiterentwicklung der malerischen Fähigkeiten jedes Einzelnen. Die Wahl des Malmaterials ist freigestellt, empfohlen wird das Arbeiten mit Acryl- oder Ölfarben, da sie die vielfältigeren technischen Möglichkeiten bieten. Hinweis: Willkommen sind alle, mit Vorkenntnissen und/oder mit Entdeckergeist. Der Kurs kann sowohl ein- als auch zweiwöchig gebucht werden. Bitte mitbringen: Alle gängigen Materialien sind möglich, es wird aber empfohlen, Ölfarben oder Acrylfarben zu benutzen, da diese die unterschiedlichsten Entwicklungsmöglichkeiten zulassen. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Die Malerei ist ein gutes Werkzeug, um uns ein Bild von der Welt zu machen, Ungesehenes zum Vorschein zu bringen und neue Erfahrungen zu sammeln. Sie hilft uns unsere Ausdrucksmöglichkeiten zu erarbeiten um damit eine komplexere Metapher für unsere Existenz zu schaffen. In Gesprächen werden die Ergebnisse unserer Arbeit analysiert und verbessert. Geeignet ist der Kurs für Einsteiger wie auch für erfahrene MalerInnen. Im Mittelpunkt steht die Weiterentwicklung der malerischen Fähigkeiten jedes Einzelnen. Die Wahl des Malmaterials ist freigestellt, empfohlen wird das Arbeiten mit Acryl- oder Ölfarben, da sie die vielfältigeren technischen Möglichkeiten bieten. Hinweis: Willkommen sind alle, mit Vorkenntnissen und/oder mit Entdeckergeist. Der Kurs kann sowohl ein- als auch zweiwöchig gebucht werden. Bitte mitbringen: Alle gängigen Materialien sind möglich, es wird aber empfohlen, Ölfarben oder Acrylfarben zu benutzen, da diese die unterschiedlichsten Entwicklungsmöglichkeiten zulassen. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Im Kurs von Matthias Schroller werden die Teilnehmenden verschiedene Phänomene barocker Maltechnik und ihre technologische Abfolge gemeinsam betrachten und einzelne Aspekte davon in Übungen nachvollziehen. Daneben erarbeitet jede/r ein Projekt, in dem beispielhaft eine bildnerische Studie entsteht. Die Malerei des Barock fasziniert und überwältigt nach wie vor durch ihre farbmächtigen Bilderzählungen. Sie ist in ihrer Farbigkeit kostbar und in ihren Formen ebenso kraftvoll wie detailfein ausgeprägt. Der Erfindungs- und Gestaltungsreichtum verdankt sich natürlich der überbordenden Schöpferkraft der großen Meisterinnen und Meister jener Zeit. Das können wir nur bewundern. Die malerische Ausführung erfolgte auf einem handwerklichen Standard, den zu untersuchen und dem nachzuspüren auch für uns heute interessant, lehrreich und nutzbringend sein kann. Beispielsweise allein das Arbeiten auf einem Grund, der nicht weiß ist, birgt besondere Möglichkeiten. So ist etwa gerade die Modellierung von Körpern und Gegenstandsformen auf farbigem Grund in barocker Malerei vielfach meisterhaft erlebbar, studierbar, nachvollziehbar. Bitte mitbringen: Folgender Appell an die Teilnehmenden durch den Dozenten: “Plant bitte zunächst das Material ein, mit dem Ihr immer arbeitet. Einiges werde ich selber vorbereiten und zur Verfügung stellen. Einen Monat vor Kursbeginn wird zusätzlich eine detaillierte Liste per E-Mail an alle angemeldeten Teilnehmer:innen versandt – und bitte, geht in die Kunstsammlungen in Eurer Nähe, seht Euch um, fragt Euch, was Euch an den Bildern dieser Epoche fasziniert und fragt Euch, wie könnte das gemacht sein?” Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Familienalben hat jeder – irgendwie ähneln sich alle und doch bedeuten sie für jeden einzelnen von uns ein ganz und gar persönliches Reservoir an Erinnerungen. In diesem Kurs von Prof. Cony Theis benutzen wir die Fotos aus unseren privaten Sammlungen und Alben, um die „erstarrten Augenblicke“ neu anzuschauen und in phantasievoller, frischer Art zu bearbeiten und in einem Buch neu zusammenzusetzen. So wird ein persönliches Thema Anlass, sich mit der Bedeutung der Fotografie für die (Re-)Konstruktion von Erinnerung und zugleich mit der Wahrnehmung von Fotografie/des fotografischen Fokus auseinander zu setzen. In loser Folge werden zur Auflockerung freie Zeichenübungen in die Arbeit am Album eingestreut. Bitte mitbringen: Alte Fotos, ggf. ein neues leeres Album (kann auch selbst gemacht werden) oder anderes Trägermaterial, Schneid- und Klebematerialien, Zeichen- und Malmaterial nach persönlichem Gusto. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Medienübergreifendes und räumliches Arbeiten im Feld der zeitgenössischen Kunst Der Kurs von Marie-Luise Meister bietet eine Einführung in die Kunst der Installation und eine experimentelle Annäherung an medienübergreifendes Arbeiten im Raum. Im Mittelpunkt stehen der bewusste Umgang mit Ausstellungsräumen, die Verbindung verschiedener Medien – von Malerei und Skulptur bis hin zu Text, Video und Sound – sowie das multimediale Erzählen von Geschichten und die Unterstützung der Entwicklung einer eigenständigen künstlerischen Sprache. In praktischen Übungen zu Materialhandhabung, Raumwahrnehmung und Ideenfindung erlernen die Teilnehmenden wesentliche Techniken, um Installationen zu konzipieren und umzusetzen. Ein weiterer Fokus liegt auf der Rolle des Textes als integraler Bestandteil künstlerischer Arbeiten sowie auf grundlegenden digitalen und analogen Methoden der Klangerzeugung und -inszenierung im Raum. Hinweis: Dieser Kurs ist für Anfänger:innen geeignet. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Ausgehend von Zeichnungen, Erlebtem oder fotografischen Vorlagen wird in diesem Kurs von Robert Matthes jede:r Teilnehmer:in auf seinem/ihrem Weg unterstützt, die eigene künstlerische Ausdrucksform zum Thema der Gegenständlichkeit zu entwickeln. Ziel der Veranstaltung ist das Thema des Gegenstandes/ der Figur und seiner/ihrer Einbettung in einen schlüssigen Bildorganismus, bestehend aus Fragmentierung, Struktur und Rhythmus. Flächiger und pastoser Farbauftrag wechseln sich mit weichen Übergängen ab und schaffen in ihrer Ausgewogenheit einen spannenden Kontrast. Farbe, Stofflichkeit, Licht und Schatten können zum Inhalt des Bildanliegens werden. Es geht vorwiegend um die Schaffung neuer Bildräume, eine freie Umsetzung der Idee, die Raum für Interpretation lässt und gerne auch mit der Wahrnehmung spielt. Bitte mitbringen: Persönlich bevorzugtes Mal- und Zeichenmaterial. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Körper, Landschaft und Körperlandschaften – eine Entdeckungsreise Entdecken Sie im Kurs Abstrakte Malerei – „Körper, Landschaft und Körperlandschaften“ von Catharina de Rijke die faszinierenden Zwischenräume des menschlichen Körpers und der Landschaft, in der er sich bewegt. Wir lassen uns einerseits von der Landschaft inspirieren – sei es durch Skizzen, Malerei, Texte, Fotos oder Musik. Mein Ziel ist es auch, Sie auch auf eine Reise durch Ihre bekannten und unbekannten Körperlandschaften zu führen. Dabei spielen die Erinnerung, Wahrnehmung und Empfindung eine wichtige Rolle. Wir arbeiten mit verschiedenen Techniken, um vom Sichtbaren zum Abstrakten zu gelangen. Dabei stehen systematische Übungen und intensive Beratung im Vordergrund, um Ihr individuelles Ausdrucksbedürfnis zu fördern. Verwandlungen und konturlose Übergänge werden zum zentralen Thema. Catharina de Rijke begleitet Sie individuell und wird Sie ermutigen, neue Perspektiven einzunehmen und die Grenzen Ihrer Kreativität zu durchbrechen. Bitte mitbringen: Eine Materialempfehlung finden Sie hier zum Download. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17:00 Uhr
Foto: Michael Krebs Einfache Leinwände bauen, Grundierung, Eitempera und Ölfarbe selbst herstellen: Malen. Über die eigene Beziehung zum Material und damit zum Umgang mit dem malerischen Handwerk entsteht die Entwicklung des eigenen Kunstschaffens. Dabei werden Sie feststellen, dass in der Malerei das Übereinander der Farben genauso wichtig ist wie das Nebeneinander. Und: Dass Handwerk und Philosophie in der Kunst nicht nur nah beieinander liegen, sondern zusammengehören. Bitte mitbringen: Borstenpinsel, Grundierpinsel, Glasflasche, Lappen, Hammer, Zange, Skizzenblock, Bleistift. Falls vorhanden: Pigmente, Leinöl, Zeichenkohle, Blech- und Plastikbehälter. Es kann weiteres, gerne genutztes Material mitgebracht werden. Nur bitte keine Acrylfarben. Mal-Material kann im Kurs zum Selbstkostenpreis beim Dozenten Sebastian Böhm erworben werden. Hinweis: Der Kurs von Sebastian Böhm ist für Anfänger:innen geeignet. Kurszeiten: Sa – So | 09.30 – 17.00 Uhr
