Wer wagt das Experiment Zeichnung/Malerei mit Siebdruck zu kombinieren? Der Siebdruck ist ein spannendes Druckverfahren und kann auf vielen unterschiedlichen Materialien erfolgen. Neben traditionellen Leinwänden kann auf Holz, Metall, Papier und verschiedene Textilien gedruckt werden. Was den Siebdruck zu einem überaus experimentellen und multidisziplinären Medium macht. Es kann wunderbar in kleinen Serien gearbeitet werden. Im Gegensatz zur flüchtigen Auseinandersetzung mit einem einzelnen Werk ermöglicht das Arbeiten an einer Serie, tiefer in das Thema einzutauchen und dessen Facetten und Nuancen umfassend zu erkunden. Durch die Kombination, den Siebdruck malerisch oder zeichnerisch zu bearbeiten, entstehen neue Möglichkeiten verschiedene Perspektiven, Kombinationen, Kompositionen, Farben und Interpretationen experimentell zu erkunden – aber auch gleichzeitig das eigene künstlerische Wachstum zu fördern. Es besteht die Möglichkeit, gegenständlich oder abstrakt zu arbeiten. Nur Zeichnen – nur Malen – nur Drucken – oder zu Kombinieren. Es werden bestimmt viele spannende individuelle Mixed-Media-Kunstwerke entstehen! Hinweis: Auch Anfänger:innen sind herzlich willkommen! Bitte mitbringen: Eine Materialempfehlung von Dagmar Wassong finden Sie hier zum Download. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Der Kurs vermittelt neben dem figürlichen Zeichnen vor allem den Weg von der Figurstudie zur Zeichnung bzw. zur figürlichen Malerei. Die Beschäftigung mit den verwendeten gestalterischen Mitteln tritt dabei immer mehr in den Vordergrund. Das zeichnerische und malerische Vokabular soll auf experimenteller, spielerischer und rationaler Ebene erweitert und die Sensibilität im Umgang mit den gestalterischen Mitteln geschult werden. Das Seminar von Dagmar Wassong soll jeden Teilnehmenden auf seinem Weg unterstützen, eine eigene zeitgemäße künstlerische Ausdruckform zum Thema menschliche Figur zu suchen. Hinweis: Die Teilnahme setzt fundierte zeichnerische und malerische Kenntnisse voraus. Mutige Anfänger:innen sind herzlich willkommen. Es wird tageweise mit Modell gearbeitet. Dieser Kurs ist sowohl ein- als auch zweiwöchig buchbar. Bitte mitbringen: Zeichenmaterial, Malmaterial (Acrylfarben), Keilrahmen. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Die Inspiration für meinen Kurs ist die Natur – insbesondere ihre Blumenvielfalt. Die Blume selbst, mit ihren unterschiedlichen Formen und kräftigen Farben, bildet an diesen Tagen unsere kreative Grundlage. Durch den Einsatz verschiedener Techniken und Materialien wie Kohle, Kreide, Acryl, Lasuren und Schüttungen entsteht trotz gemeinsamer Themen eine große Vielfalt individueller Bildsprachen. Jedes Werk spiegelt auf seine Weise die Fülle des künstlerischen Sehens wieder. Hinweis: Der Kurs vermittelt eine breite Palette an Techniken – ideal für kreativ Neugierige mit ersten Erfahrungen in Acryl sowie für Fortgeschrittene, die neue Impulse und frische Inspiration für ihre Malerei suchen. Bitte mitbringen: Eine Materialempfehlung von Christine Krainer finden Sie hier zum Download. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Um ein gutes, farbiges Porträt zu malen, brauchen Sie Hingabe, klare Entscheidungen und richtig eingesetzte Mittel. Sie lernen in diesem Kurs, die Verfahrensweisen historischer Porträtkunst auch ohne die üblichen Fachkenntnisse oder Erfahrungen mit zeitgemäßen Mitteln zu nutzen. Ihr Menschenbild entwickeln Sie über die Zeichnung und systematischen Farbaufbau. Das Porträt kann auch expressiver Ausdruck Ihrer persönlichen Stimmung sein. Sie werden überrascht sein, wie durch einfach strukturiertes Arbeiten ein eigener Stil und Ähnlichkeit im Porträt erreicht wird. Hinweis: Der Kurs von Prof. Anna Bulanda-Pantalacci ist für Anfänger:innen und Fortgeschrittene geeignet. In diesem Kurs wird mit Modell gearbeitet. Bitte mitbringen: Malmaterial (Acrylfarben, Malgründe wie Malkarton, Leinwände) und Zeichenmaterial (Skizzenpapier A2, weiche Bleistifte, farbige Stifte, Graphitstifte). Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Um ein gutes, farbiges Porträt zu malen, brauchen Sie Hingabe, klare Entscheidungen und richtig eingesetzte Mittel. Sie lernen in diesem Kurs, die Verfahrensweisen historischer Porträtkunst auch ohne die üblichen Fachkenntnisse oder Erfahrungen mit zeitgemäßen Mitteln zu nutzen. Ihr Menschenbild entwickeln Sie über die Zeichnung und systematischen Farbaufbau. Das Porträt kann auch expressiver Ausdruck Ihrer persönlichen Stimmung sein. Sie werden überrascht sein, wie durch einfach strukturiertes Arbeiten ein eigener Stil und Ähnlichkeit im Porträt erreicht wird. Hinweis: Roland Satlows Angebot richtet sich eher an Fortgeschrittene. Mutige Anfänger:innen sind willkommen. Bitte mitbringen: Malmaterial (Acrylfarben, Malgründe wie Malkarton, Leinwände) und Zeichenmaterial (Skizzenpapier A2, weiche Bleistifte, farbige Stifte, Graphitstifte). Eine Materialempfehlung finden Sie hier zum Download. Kurszeiten: Mo – Sa | 9:30 – 17 Uhr
Der Kurs von Dagmar Wassong vermittelt neben dem figürlichen Zeichnen vor allem den Weg von der Figurstudie zur Zeichnung bzw. zur figürlichen Malerei. Die Beschäftigung mit den verwendeten gestalterischen Mitteln tritt dabei immer mehr in den Vordergrund. Das zeichnerische und malerische Vokabular soll auf experimenteller, spielerischer und rationaler Ebene erweitert und die Sensibilität im Umgang mit den gestalterischen Mitteln geschult werden. Das Seminar soll jeden Teilnehmenden auf seinem Weg unterstützen, eine eigene zeitgemäße künstlerische Ausdruckform zum Thema menschliche Figur zu suchen. Hinweis: Die Teilnahme setzt fundierte zeichnerische und malerische Kenntnisse voraus. In diesem Kurs wird tageweise mit Modell gearbeitet. Der Kurs kann sowohl ein- als auch zweiwöchig gebucht werden. Bitte mitbringen: Persönlich bevorzugtes Zeichen- und Malmaterial (Acrylfarben), Keilrahmen. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
Der Kurs von Dagmar Wassong vermittelt neben dem figürlichen Zeichnen vor allem den Weg von der Figurstudie zur Zeichnung bzw. zur figürlichen Malerei. Die Beschäftigung mit den verwendeten gestalterischen Mitteln tritt dabei immer mehr in den Vordergrund. Das zeichnerische und malerische Vokabular soll auf experimenteller, spielerischer und rationaler Ebene erweitert und die Sensibilität im Umgang mit den gestalterischen Mitteln geschult werden. Das Seminar soll jeden Teilnehmenden auf seinem Weg unterstützen, eine eigene zeitgemäße künstlerische Ausdruckform zum Thema menschliche Figur zu suchen. Hinweis: Die Teilnahme setzt fundierte zeichnerische und malerische Kenntnisse voraus. In diesem Kurs wird tageweise mit Modell gearbeitet. Der Kurs kann sowohl ein- als auch zweiwöchig gebucht werden. Bitte mitbringen: Persönlich bevorzugtes Zeichen- und Malmaterial (Acrylfarben), Keilrahmen. Kurszeiten: Mo – Fr | 9:30 – 17 Uhr
