Ob wir gegenständlich oder ungegenständlich malen und zeichnen, das offene Wahrnehmen und das gleichzeitige kreative „Tun im Augenblick“ sind unsere schöpferischen Ausgangsmomente. Wir werden gemeinsam versuchen, uns spielerisch auf neue Phänomene und „Erzählungen“ des eigenen Erlebens einzulassen, um sie in eine spannende bildnerische Übersetzung zu bringen. Wir beginnen den Kurs vormittags mit dem Entwickeln zeichnerischer Erzählformen. Anschließend tauchen wir intensiv in die Malerei ein und nähern uns dem für uns Auffälligen an und spielen mit den aufblitzenden Reizen in unseren „Augenwinkeln“. Der Kurs wendet sich an alle Maler:innen und Zeichner:innen, die ihre eigene Sichtweise weiterentwickeln und inhaltlich ausbauen möchten. Entsprechende Vorkenntnisse sind willkommen. Kurszeiten: Mo – Frei 9:30 – 17 Uhr Dozent: Bernd Mechler
Realistisch? Expressiv? Surreal? Mehr Raum als Figur? Anhand eines Aktmodells nähern Sie sich dem Thema der menschlichen Figur an. Den Stil, in dem Sie arbeiten wollen, wählen Sie. Wenn Sie bereits Erfahrung mitbringen, wird es ihr eigener sein, wenn Sie noch nie einen Menschen gezeichnet haben, gibt es viel auszuprobieren und Neues zu erfahren. Es kann eine Reise in die Kunst, zu sich selbst und zum Gegenüber sein. Bitte mitbringen: Zeichenmaterial wie zum Beispiel weiche Bleistifte, Kohle, farbige Stifte, (Öl)Kreiden etc. Papier ab DIN A 2, Skizzenblock o.ä. Für Anfänger und Fortgeschrittene. Kurszeiten: 09:30 – 17:00 Uhr Dozent: Abdou Diatta
Zu Beginn des Kurses mit Jana Troschke wird es eine Phase geben in der es kleine zeichnerische Aufgaben gibt. Diese Aufgaben bearbeiten verschiedene Herangehensweisen, Techniken und Sehgewohnheiten aber vor allem schaffen sie einen abgesteckten Raum in dem wir Dinge ausprobieren und erfahren. So wird es schnell zu Resultaten kommen, auf die wir uns beziehen können. Themen : – Weißraum des Papiers – unterschiedliche Möglichkeiten der Linie – Kompositorische Aspekte – Gebrauch von Gegensätzen Ob Form, Fragment oder einzelne Linie – alles was wir in den abgesteckten Raum des weißen Papiers werfen, schafft Bedeutung. Um eine funktionierende Ganzheit zu erschaffen, werden wir uns darauf konzentrieren, wie die einzelnen Elemente in Beziehung zueinander treten. Den Raum bzw. die Lehrstelle zwischen diesen Elementen als eigenständiges Gestaltungsmittel zu erkennen, erweitert die Möglichkeiten beim Zeichnen. Zu Beginn jedes Kurstages wird es durch kleine Aufgaben neue Impulse geben, die uns den Einstieg in den Arbeitsprozess erleichtern. Wir werden uns verschiedene Herangehensweisen und Techniken ansehen und dann vor allem aus dem zeichnerischen Tun heraus Neues erfahren. Das Arbeiten mit Schablonen, der Frottage und das Entdecken der Vielseitigkeit der Linie wird unser Hauptaugenmerk bekommen. Individuelle Begleitung und Gespräche, sowie der Austausch in der Gruppe begleiten den Prozess; dabei steht uns Anschauungsmaterial zeitgenössischer Künstler zur Verfügung. Doch der entscheidendste Aspekt beim Erschaffen bleibt die Freude daran. Bitte mitbringen: Bevorzugtes Zeichen- und Malmaterial. Eine Materialliste wird rechtzeitig vor Kursbeginn zugesendet. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Kurszeiten: 09.30-17.00 Uhr
Tische und Staffeleien sind im Kreis angeordnet und in der Mitte agiert (improvisiert) eine Tänzerin, ein Tänzer allein für die Maler und Zeichner. So wird aus dem Kreis ein Wirkungskreis, kommt es zum Dialog, spielen sich Tänzer und Zeichner/Innen aufeinander ein und inspirieren sich wechselseitig. Wenn dann noch Musiker dazukommen, weitet die Szene sich zum Trialog. Sehen, Hören, Fühlen, Zeichnen – bis zur Ekstase. Zeichnen wird zur Fortsetzung des Tanzes mit anderen Mitteln. Zwischendurch macht Wolfgang Mannebach immer wieder gemeinsame Besprechungen. Angesiedelt ist dieser Kurs im Grenzbereich von Zeichnung und Malerei. Bitte mitbringen: Formatgrößen: DIN A-3, DIN A-2 und größer; DIN A-5 Skizzenblöckchen. Material: Graphit 9B, Zeichenkohle, Tusche, Pastellkreide und/oder Farben nach persönlicher Vorliebe. Hinweis: Der Kurs ist für Anfänger und Fortgeschrittene gleichermaßen geeignet. Tänzer- und ggfs. Musikerhonorare werden anteilig auf die Teilnehmer umgelegt, ca. 15-25 € pro Tag und Teilnehmer. Kurszeiten: MO – FR 09.30 – 17.00 Uhr Dozent:in: Wolfgang Mannebach
Mit Begeisterung zeichnen – abstrakt, naturalistisch, skizzenhaft, gestisch oder figürlich. Gemeinsam mit Silke Brösskamp suchen Sie die geeignete Umsetzung für Ihre künstlerische Arbeit, gleich ob Sie intuitiv zeichnen oder konzeptionell, experimentell, schnell oder behutsam. Bildvorlagen, Geschichten, Telefonzeichnungen…, alles kann spielerische Anregung für die eigenen Bilder sein. Gruppengespräche und individuelle Betreuung helfen Ihnen, Ihre Vorstellungen umzusetzen. Bitte mitbringen: Papier und alles, was Ihnen gefällt oder Sie kennen lernen möchten. Z.B.: Bleistifte, Kohle, Tusche, Kreiden, Graphit, Kugelschreiber, Filzstifte, Kugelschreiber… Für Anfänger wie Fortgeschrittene. Kurszeiten: MO – FR 09:30 – 17:00 Uhr
Klein- oder großformatig, abstrakt bis figürlich. Spielerisch und experimentell begeben wir uns auf die Suche nach zeichnerischen Möglichkeiten, um ihren persönlichen Bildwelten auf die Spur zu kommen oder diese zu erweitern. Intuitiv oder konzeptionell: alles ist willkommen. Gruppengespräche als auch individuelle Begleitung helfen Ihnen, die geeignete Umsetzung ihrer persönlichen Ideen zu finden. Bitte mitbringen: Zum Beispiel: Unterschiedliche Papiere, Schere, Cutter, Kleber, Pinsel, Farben, Farb-, und Bleistifte, alles, was Ihnen gefällt und womit Sie experimentieren möchten. Für Anfänger wie Fortgeschrittene. Kurszeiten: 09:30 – 17:00 Uhr Dozent:in: Silke Brösskamp
Inspiriert von Fundstücken begeben wir uns auf eine zeichnerische Entdeckungsreise. Harald Priem begleitet die Teilnehmer:innen individuell und in gemeinsamen Gesprächen auf dem Weg vom gegenständlichen Zeichnen zu freien Formen und Kompositionen. Ob Bleistift, Tusche, Aquarell, Kreide, Pigment, Acrylbinder, Papier oder Leinwand: die technischen Mittel und Formate sind frei wählbar. Zeichnerische Grundkenntnisse sind nicht erforderlich. Bitte mitbringen: Stifte (z.B. Bleistifte, Buntstifte, Fineliner), Farben (z.B. Acryl- oder Aquarellfarben), evtl. grossformatiges Papier 70 x 100 cm (kleinere Formate lassen sich schneiden), evtl. Nassklebeband, Kleber, Cutter, Schere, evtl. ein Notizbuch Wer bereits eine eigene Konzeptidee für eine freie Arbeit entwickelt hat und/oder ein Skizzenbuch besitzt., bitte mitbringen! Kurszeiten: 09:30 – 17:00 Uhr Dozent:in: Harald Priem
Huch! Zack! Quietsch! Comic wird immer mehr als ernstzunehmende Kunstform wahrgenommen! Das Spektrum ist unendlich: Ob ein Rektorianer von der Beteigeuze den galaktischen Klungai-Bowl erringt oder ob jemand auf seinen Bus wartet. Spannend, schön, melancholisch, witzig, verrückt. Comic-Kunst ist offen & vielseitig, frei für verschiedene Zeichenstile, Genres & Sichtweisen. In diesem Kurs wird Handwerkszeug gelernt. In theoretischen Teilen werden die Grundlagen gezeigt & sie anschließend in Übungen angewandt. Wir lassen Figuren entstehen, erschaffen Welten! Bitte mitbringen: Fineliner, Bleistift, Radiergummi, Geodreieck + Lineal
Um ein gutes, farbiges Porträt zu malen, brauchen Sie Hingabe, klare Entscheidungen und richtig eingesetzte Mittel. Sie lernen in diesem Kurs, die Verfahrensweisen historischer Porträtkunst auch ohne die üblichen Fachkenntnisse oder Erfahrungen mit zeitgemäßen Mitteln zu nutzen. Ihr Menschenbild entwickeln Sie über die Zeichnung und systematischen Farbaufbau. Das Porträt kann auch expressiver Ausdruck Ihrer persönlichen Stimmung sein. Sie werden überrascht sein, wie durch einfach strukturiertes Arbeiten ein eigener Stil und Ähnlichkeit im Porträt erreicht wird. Bitte mitbringen: Malmaterial (Acrylfarben, Malgründe wie Malkarton, Leinwände) und Zeichenmaterial (Skizzenpapier A2, weiche Bleistifte, farbige Stifte, Graphitstifte). Hinweis: Der Kurs ist für Anfänger und Fortgeschrittene geeignet. Kurszeiten: MO – FR 09:30 – 17:00 Uhr Dozent:in: Prof. Anna Bulanda Pantalacci
Hier können Sie einfach mal ausprobieren, wie es ist, mit Farben umzugehen, mal was zu zeichnen, oder mit verschiedenen Materialien zu experimentieren. Fühlen Sie sich ganz frei und probieren Sie aus, was Sie schon immer machen wollten. Wir sind da, um Ihnen Hilfestellung in technischen, handwerklichen und künstlerischen Fragen zu geben und Ihnen mit Anregungen zu neuen Ideen zu verhelfen. Anmeldungen sind auch kurzfristig möglich. Dozent:in: Karen Bartram
